Sistema Books

the ultimate graphic element collection

2011-11-11T22:49:00.000+01:00

Esta compilación de elementos de diseño, una exploración en profundidad de magníficos detalles de diseño gráfico en toda un gama de medios, ejemplica cómo a veces son los detalles que marcan la diferencia. Mediante el estudio de los diferentes elementos que consiguen el éxito de un diseño, este libro presenta ideas creativas que sirven como plataforma de lanzamiento para que los diseñadores creen sus propios diseños y destaquen entre del resto. Una fotografía detallada y créditos acompañan a cada elemento, centrándose en las características únicas de estos campeones.

Por: Xu Guiying
Editorial: Index Book
Año: 2007
Páginas:251
Formato: 22,8 x 23 cm
ISBN: 9788496774100

graphic simplicity

2011-11-11T20:00:00.000+01:00

Ejemplos de diseños sencillos y de gran calidad, de colores vivos, elegantes, con un uso sutilmente efectivo de fuentes y logos;atractivos a la mirada.
Una colección para aquellos que aprecian la auténtica calidad del diseño gráfico, seleccionada entre extraordinarios trabajos de países como Inglaterra, Italia, Francia, España, Australia, Mexico, Brasil o EEUU.

Editorial: PIE Books
Año: 2008
Páginas: 248
Formato: 23,5 x 30 cm
ISBN: 9784894446236

designineurope 06

2011-11-10T22:35:00.002+01:00

"DESIGNINEUROPE 06" presenta los trabajos de más de 60 agencias de dis eño de países como Francia, Italia, Suiza, Bélgica, España, Alemania, Gran Bretaña y Países Bajos. Una obra que analiza los puntos de vista sobre la evolución, los comportamientos y las tendencias del sector, a través de los trabajos de sus principales protagonistas.

Editorial: PYRAMYD
Año: 2006
Páginas: 208
Formato: 20 x 25 cm
ISBN: 9782350170336

mutabor "i'm going to change"

2011-10-30T23:41:00.002+01:00

I´m Going to Change es un exquisito volumen con más de 300 páginas que presenta 99 trabajos del estudio de diseño Mutabor. Se presentan trabajos tan diversos como el diseño de packaging para Adidas y Lóreal, o los stand y showroom para Audi.

Por: Johannes Plass, Heinrich Paravicini
Editorial:Die Gestalten Verlag, Index Book Importación
Año:2007
Páginas:304
Formato:20,4 x 26,6 cm
ISBN:9783899551778

helmut newton a gun for hire

2011-10-30T23:16:00.003+01:00

Helmut Newton (1920-2004) ha sido uno de los fotógrafos más influyentes de todos los tiempos. Nacido en Berlín, llegó a Australia en 1940 y se casó con June Brunell (alias Alice Springs) ocho años más tarde. Adquirió fama internacional a partir de los años 1970, mientras trabajaba principalmente para la edición francesa de Vogue, y su notoriedad e influencia fueron en aumento con el paso de las décadas. Newton prefería fotografiar en calles o interiores más que en estudios. Planteamientos controvertidos, una iluminación audaz y composiciones atractivas se unieron para formar su look distintivo. En 1990 fue galardonado con el Gran Premio Nacional de fotografía y en 1992 el gobierno alemán le concedió la Gran Cruz al Mérito por sus servicios a la cultura alemana, así como fue nombrado Oficial de las Artes, las Letras y las Ciencias por S. A. S. la princesa Carolina de Mónaco. En 1996 fue condecorado como Comendador de la Orden de las Artes y las Letras por Philippe Douste-Blazy, el ministro francés de Cultura. Tras trabajar y vivir en estrecha relación con su esposa hasta su muerte a los 83 años, sus imágenes se mantienen tan inconfundibles, seductoras y originales como siempre.

Por:June Newton
Editorial:Taschen
Año:2010
Páginas:216
Formato:23 x 30 cm
ISBN:978-3-8228-4644-5

IdN Decade Design Awards

2011-10-29T15:20:00.003+02:00

IdN Decade Design Awards Catalog comprende la totalidad de las obras ganadoras y las presentaciones de los Premios IdN Decenio de diseño más el archivo de IdN hecho de los Premios de Diseño, y una reseña de la historia exitosa de 10 años de IdN Premios de Diseño. Este catálogo es bueno para su referencia a estirar su creatividad.

Por:Systems Design Limited
Editorial:Gingko Press
Año:2003
Páginas:296
Formato:27.4x21.8cm
ISBN:9628617760

tattoo icons

2011-10-27T18:46:00.003+02:00

Index Book acaba de lanzar, en colaboración con Victionary, Tattoo Icons, un ingenioso proyecto en el que destacados diseñadores, ilustradores y artistas de todo el mundo exponen sus propuestas de nuevos diseños de iconos para tatuajes. Si estás cansado de los típicos motivos zodiacales, tribales, florales y góticos, Tattoo Icons te ofrece una selección de unos 300 iconos, símbolos, caracteres e incluso tipografías tratados como tatuajes. Incluye una colección de calcomanías, de quita y pon, con los nuevos diseños. ¿Te atreves a probarlos?

Por: victionary
Editorial:index book
Año:2007
Páginas:432
Formato: 17 x 22 cm
ISBN:9788496309029

graphis letterhead 3

2011-10-25T20:48:00.003+02:00

Este volumen muestra cómo los diseñadores gráficos crean una fuerte identidad de sus clientes. El papel de carta variada y de gran alcance representa aquí los sistemas de escritorio mejores del mundo creados durante los últimos dos años

Editorial: Strathmore Papers
ISBN: 9781888001037
Formato: 23,5 x 30 cm
Páginas: 224

256 pages of brochure design

2011-10-25T20:12:00.005+02:00

Una cuidadosa selección de los mejores diseños de catálogos del año 2004 de marcas de todo el mundo. Encontrarás catálogos de empresas tan conocidas como Nike y de otras no tan conocidas, pero que han invertido en diseñar catálogos de gran calidad gráfica para darse a conocer.

Editorial: Index Book
ISBN: 9788496309241
Formato: 30 x 22 cm
Páginas: 256

dictionary one: flavour

2011-10-20T22:02:00.005+02:00

"Flavour" (aroma) es el tema de esta primera entrega de Victionary. Es una nueva publicación que enfatiza la fuerza de la colaboración en el área de la comunicación visual. No sólo creando más perspectivas para aquellos que aman el diseño y los gráficos visuales,sino que también pretende crear un canal de comunicación para que los talentos creativos puedan compartir sus verdaderos espíritus por todo el mundo.

Editorial: Victionary
ISBN: 9789628650416
Formato: 21,5 x 27 cm
Páginas: 234

buro destruct II

2011-10-20T20:49:00.007+02:00

Ha sido casi cuatro años desde que Büro Destruct, pioneros del diseño suizo moderno, publicó su primera colección de obras en DGV. Más conocido por sus soluciones de diseño digital, aparentemente con un toque generoso de la artesanía, la inteligencia y el humor relajado, este colectivo de diseño se ha basado en Berna desde entonces ha realizado multitud de proyectos fascinantes para los clientes de todas las formas y tamaños - y reunió a los destacados como resultado de esta libro.

Buro destruct II sigue su predecesor en el diseño, la estructura y la sana mezcla de diseños. En su contenido, también, el volumen muestra una continuación lógica de desarrollo y refinamiento del estilo distintivo Buro destruct, ofreciendo una mirada en profundidad al colectivo de experimentos, métodos de trabajo y de fondo a través de una serie de estudios de caso.

Editorial: Gestalten Verlag
ISBN: 978-3899550023
Formato: 24 x 28 cm
Páginas: 226

package design book

2011-10-05T21:30:00.004+02:00

El packaging es una forma de arte muy infravalorada. En tanto lo primero que ve un cliente al fijarse en un producto, el packaging puede conseguir o abortar una venta. Cada año se presentan a los Pentawards más de 200 proyectos de diseño de embalajes de todo el mundo. Los creadores compiten en cinco categorías principales —bebidas, alimentación, cuidado corporal, bienes de lujo y otros mercados— y en al menos 44 subcategorías.

Con una selección de más de 400 obras de 39 países, este libro reúne a todos los ganadores Pentawards de las ediciones 2009 y 2010, junto con los principales premiados de 2008, y constituye una vívida demostración de la creatividad que se esconde detrás de todas las formas que toma el diseño de embalajes. El lector descubrirá asimismo cómo trabajan los principales exponentes del sector del diseño y las agencias responsables de esas creaciones que constituyen un elemento tan familiar de nuestra vida cotidiana. Esta fuente de inspiración no está dirigida únicamente a los profesionales del diseño y el marketing, sino a cualquiera que se interese por el proceso creativo del diseño de embalajes.

Autor: Julius Wiedemann
Editorial: Taschen
ISBN: 978-3-8365-1997-7
Formato: 23.9 x 25.6 cm
Páginas: 432

lettering post-diseño digital

2011-09-30T17:09:00.004+02:00

Son 300 páginas de puro placer visual en las que el diseño trasmite la fuerza y diversidad de la expersión humana. Gritos dibujados que se reivindican a si mismos.
Desde la aparente ingenuidad chic de Sveta Sebyakina, al pop de Filter 17, pasando por la contundencia trash de Alessandro Maida.
El "minimal" ha muerto. La Helvetica a 8 puntos de blanco ya cansa.

SEX, LETTERING & ROCK´N´ROLL.

Autor: Daniel Blanco
Editorial: Links
ISBN: 978-84-92796-29-8
Formato: 22 x 22 cm
Páginas: 291

A Visual History of Typefaces & Graphic Styles

2011-09-30T16:33:00.002+02:00

Esta selección exuberante de fuentes y estilos tipográficos traza la evolución moderna de la letra impresa, reproduciendo páginas de catálogos exquisitamente diseñados que muestran familias de caracteres en redonda, cursiva, negrita, seminegrita, compacta y ancha. También contiene filetes, florituras, capitulares y otros ornamentos, así como muchos ejemplos deslumbrantes de su uso. Las fuentes victorianas, espectaculares por su complejidad, ocupan un lugar prominente. Además, se incluyen y describen ejemplos de litografía y letras por grabadores y calígrafos.

Por: Cees W. de Jong, Alston W. Purvis, Jan Tholenaar
Editorial: Taschen
Año: 2010
Páginas: 360
Formato: 25 x 31.7 cm
ISBN: 978-3-8365-1516-0

Rose, c'est Paris. Bettina Rheims

2011-03-29T11:53:00.004+02:00

Inspirada por su pasión por el retrato artístico y femenino, la artista Bettina Rheims se dedica por entero a la fotografía desde 1978. En las últimas tres décadas ha producido numerosas series mayores de fotografía, que han sido expuestas en todo el mundo. Sus libros incluyen Female Trouble (1989), Modern Lovers (1990), Chambre Close (1994), I.N.R.I. (1998), X'Mas (2000), Shanghai (2003), Héroïnes (2007) y The Book of Olga (2008, para TASCHEN). En 2007 le fue concedida la Legión de Honor por sus logros artísticos.
Serge Bramly es artista, escritor y ensayista. Colabora con frecuencia en proyectos artísticos y fotográficos con su ex esposa Bettina Rheims, con quien tienen un hijo, Virgile. Su novela La Terreur dans le boudoir (1994) fue adaptada por Benoît Jacquot para la película Sade. Sus libros de no ficción incluyen Leonardo: The Artist and the Man (1995) y Mona Lisa: The Enigma (2005).

French artist Bettina Rheims produced numerous major photographic series, which have been exhibited all over the world. Her books include Female Trouble (1989), Modern Lovers (1990), Chambre Close (1994), I.N.R.I. (1998), X'Mas (2000), Shanghai (2003), Héroïnes (2007), and The Book of Olga (2008 for TASCHEN).
Serge Bramly is an artist, writer and essayist and frequently collaborates on artistic and photographic projects with Bettina Rheims. His books include Leonardo: The Artist and the Man (1995) and Le Premier Principe (Prix Interallié, 2008).

Por: Bettina Rheims, Serge Bramly
Editorial: Taschen
Año: 2011

Páginas: 368
Formato: 25,5x35,7 cm
ISBN: 978-3-8365-2785-9

Basic Pack

2010-08-18T11:25:00.007+02:00

Basic Pack muestra packs creados por diseñadores de todo el mundo, percibiendo así estilos muy diferentes que enriquecen el contenido del libro, aportando un compendio de ideas visuales que serán una gran fuente de inspiración. En las páginas del capítulo Food, puedes encontrar diseños realizados por nuestro estudio para la marca PortoMuiños.

Por: Index Book
Editorial: Index Book
Año: 2010
Páginas: 304
Formato: 19x19,5cm
ISBN:9788492643387

logos, logotipos, identidad corporativa, marca, cultura

2010-07-27T10:47:00.004+02:00

Por: Conway Lloyd Morgan
Editorial:IndexBook
Año:2001
Páginas:160
Formato:26,6 x 19,2cm
ISBN:8489994196

españa de moda

2010-07-27T09:42:00.003+02:00

Por: José María Díez, María Vela, Aurora Segura Celma, Pedro Narváez García
Editorial:Artec
Año:2003
Páginas:440
Formato:26x36cm
ISBN:9788489183278

international logos and trade marks

2010-07-27T09:32:00.004+02:00

international logos and trade marks: winners from the international logos and trademarks of the 1980's competition
Por: Madison Square Press
Editorial:Rac Books
Año:1991
Páginas:237
Formato:23x30cm
ISBN:9780823060931

eboy hello

2010-07-22T10:37:00.003+02:00

Famoso por su ilustración, diseño web, fuentes y juegos, eBoy tiene un seguimiento de culto eBoy internationally. El mundo es único, poblado por robots, vehículos, armas de fuego y las niñas, todas construidas a partir de miles de píxeles. Este es el primer libro dedicado a su trabajo, y con 500 páginas que es la biblia eBoy, su base de datos que contiene la imagen completa. Tres cuartas partes del libro se dedica al trabajo basado en píxeles, y la otra cuarta parte a las imágenes de vectores por Peter Stemmler.

Las imágenes mostradas son eBoy eCities marcas. Inspirado por el amor de los edificios y la arquitectura y el desafío de interminablemente recombinar diferentes elementos urbanos, son minuciosamente detallados y abundan los monstruos, bares de mala muerte y cines porno. Otra innovación es eBoy Peecol, un proyecto en línea que invita a los usuarios de recombinar los elementos de las imágenes para crear otras nuevas. Inspirado por la cultura popular - de compras, supermercados, televisores, LEGO, los juegos de computadora - Imágenes eBoy es colorida, divertida, subversiva y original sorprendentemente.

Por:Eboy Peecol
Editorial:Laurence King
Año:2002
Páginas:512
Formato:21x28cm
ISBN:3-87439-596-0

formatos experimentales 2

2010-07-22T10:33:00.004+02:00

Segunda parte del exitoso Formatos Experimentales. Esta colección de innovaroes libros, folletos y catálogos presenta las más diversas ideas utilizadas en las publicaciones de todo tipo. Hoy en día, el material impreso se ve obligado a ser más original que nunca. En la creciente lucha para atraer la atención del consumidor, la deición de valor se ha convertido en arma corriente. En esta guerra, la originalidad en cuanto a formatos, plegados, encuadernación y métodos de impresión es lo que determina el éxito.

Por:Roger Fawcett-Tang
Editorial:index book
Año:2005
Páginas:160
Formato:22,8 x 26 cm
ISBN:84-96309-19-3

sin briefing:proyectos personales de diseñadores gráficos

2010-07-22T09:34:00.005+02:00

Por:Jonh O´Reilly
Editorial: index books
Año:2007
Páginas: 157
Formato: 29x25
ISBN:9788489994690

pepe gimeno, 25 años de diseño grafico. 25 years of graphic design

2010-07-22T09:19:00.002+02:00

El libro recorre veinticinco años de la historia del diseño gráfico español a través del trabajo de uno de sus protagonistas, Pepe Gimeno. Se incluyen textos y análisis críticos de Anna Calvera, Carlos Pérez, Pablo Olivares, Cristina Morozzi, Felipe Hernández Cava, Ricard Huerta, Santiago Miranda, José María Cerezo, Alberto Corazón y Ramón Lapiedra . Edición Bilingüe en español e inglés.

Por:A.A.V.V
Editorial:experimenta
Año: 1999
Páginas: 228
Formato:23x30cm
ISBN:9788493064105

el libro del azul, el libro del rojo, el libro del amarillo, el libro del blanco y negro

2010-07-22T08:45:00.004+02:00

Permite visualizar qué aspecto tendrá el diseño antes de ser impreso. En este libro, 25 variaciones de color, se presentan en tonos degradados, tramados, en combinación con textos y con otros colores. Muestra cómo importantes diseñadores internacionales han utilizado el color en su trabajo.

Por: Dale Russell
Editorial: Gustavo Gili, S.A.
Año: 1990
Páginas: 160
Formato: 22x22cm
ISBN: 9788425214370

the art of looking sideways

2010-07-20T11:12:00.012+02:00

El arte de mirar a los lados es una introducción a la inteligencia visual, una exploración del funcionamiento del ojo, la mano, el cerebro y la imaginación. Es una mina inagotable de anécdotas, citas, imágenes, curiosidades e información inútil, rarezas, ciencia seria, bromas y recuerdos, todo lo relacionado con la interacción entre lo verbal y lo visual, y los recursos ilimitados de la mente humana. Sin apretar, dispuestos en 72 capítulos, todo este material se presenta en una serie maravillosamente inventivo de páginas que son magistrales demostraciones de la utilización expresiva del tipo, en el espacio, colores e imágenes.

Por:Alan Fletcher
Editorial:Phaidon
Año: 2001

Páginas:534
Formato:22x25cm
ISBN:978-0714834498

sagmeister

2010-07-20T10:46:00.008+02:00

Sagmeister: Made You Look" repasa en profundidad los trabajos del conocido diseñador austriaco Stefan Sagmeister. Más de 400 ilustraciones a color capturan la trayectoria de este diseñador, incluyendo sus primeros pósters para teatros, carátulas de CD, diseños de revistas... El trabajo de Sagmeister ha tenido especial relevancia en el mundo de la música rock como podemos ver en algunas portadas de Lou Reed o The Rolling Stones. Este libro descubre su denso catálogo de triunfos, desastres y excesos que convierten su arte en inimitable.

Por: Peter Hall, Stefan Sagmeister
Editorial:Abrams Gift
Año:2000

Páginas:292
Formato:17 x 24 cm
ISBN:9780810905979

soon brands of tomorrow

2010-07-20T10:01:00.013+02:00

Este título se imagina, contempla y entrega las marcas del futuro. Desde una base de la investigación con visión de futuro en los consumidores demográficos, culturales, tecnológicos, y otras tendencias, los principales pensadores creativos en la publicidad y el diseño crean nuevas visiones de cómo podríamos comprar. "Pronto", revela el funcionamiento interno del diseño y la publicidad de la industria en su punto más de calidad superior: la marca. Lo hace no por analizar el pasado, pero al entrar en las reglas que regirán el futuro. El debe ser una referencia útil para todos los profesionales de la publicidad, el diseño y áreas relacionadas con la comunicación.
La portada está imprensa con tinta térmica sobre las letras S, O y N.

Por: Lewis Blackwell
Editorial: Five Degrees Under Zero
Año: 2002

Páginas: 160
Formato: 29x25
ISBN: 0970877919

tibor kalman

2010-07-20T09:03:00.008+02:00

Tibor Kalman: Perverso Optimista es el documento definitivo y exuberante de los trabajos finales de los años Tibor Kalman y las ideas. This full-color, título de gran tamaño revela Kalman pensamientos en las revistas, la publicidad, el sexo, las librerías, los alimentos y la profesión del diseño. diseños de productos, fotografías y storyboards de sus proyectos de cine y video, y se extiende de su libro y la revista se incluyen en el trabajo. La impresionante lista de colaboradores incluye a Kurt Andersen, Paola Antonelli, David Byrne, Jay Chiat, Steven Heller, Isaac Mizrahi, Pearlman Chee, Poynor Rick, y Sischy Ingrid.

Por: Peter Hall y Michael Bierut
Editorial:Chronicle Books Llc
Año:1999

Páginas:420
Formato:24x21
ISBN:9781568982588

graphic design in japan 2007

2010-07-20T08:44:00.005+02:00

"Graphic Design in Japan" empezó en 1981 como una publicación anual que muestra el diseño gráfico japonés de mayor calidad. El libro se ha desarrollado como una publicación distinguida en el mundo del diseño. Entre las obras se encuentran posters, folletos, anuncios en periódicos, diseño editorial, diseño de packaging, calendarios, señalización, etc.

Por: JAGDA
Editorial: Rikuyosha
Año: 2007

Páginas: 480 páginas
Formato: 21 x 30 cm
ISBN: 978-4-89737-593-9

typography 28

2010-07-20T08:40:00.004+02:00

Editado por el Type Directors Club, Typography 28 es el anuario más nuevo dedicado exclusivamente a tipografía. Presenta los mejores trabajos realizados en este ámbito desde 2006. La selección de esta edición engloba una amplia variedad de categorías, incluyendo libros, revistas, identidad corporativa, logotipos, papelería, anuarios, vídeo, webs y pósters.

Por: Type Directors Club
Editorial: Harper Collins
Año: 2007

Páginas: 343 páginas
Formato: 21,5 x 28,5 cm
ISBN: 978-0-06-117342-4

a homage to typography

2010-07-20T08:33:00.006+02:00

A Homage to Typography contiene 100 tipografías con sus aplicaciones, diseñadas por grandes tipógrafos. La obra estudia el uso de los tipos de letras en numerosos casos, desde el campo editorial o la identidad corporativa hasta el diseño de producto o la señalética. También incluye un CD con 57 fuentes gratuitas.

Por: Pedro Guitton
Editorial: Index Book
Año:2009

Páginas:348
Formato:18 x 24 cm
ISBN:978-84-92643-16-5

logo design 4

2010-07-19T11:56:00.007+02:00

¿Cómo puede crear un diseñador, un gráfico que será potente, vívido y memorable? ¿Cómo puedes decir todo en un diseño? Elementos mágicos que hacen que un logotipo reconocible al instante se analizan en este compendio incluye más de 500 de los mejores, de nuevo diseño de logotipos, símbolos corporativos, y las marcas de todas las áreas de negocios a nivel mundial.

Por: Graphis, B. Martin Pedersen
Editorial: Graphis
Año:1999

Páginas:247
ISBN: 9781888001587

the big book of letterheads

2010-07-19T10:44:00.004+02:00

A pesar de que el correo electrónico ha conseguido prácticamente reemplazar una comunicación escrita como una carta, tarjetas de visita, etc. el diseño de papelería sigue siendo vital para cualquier empresa. Como cada vez se envían menos cartas por correo postal o cartas impresas es más importante causar una buena impresión y lograr captar la atención y el interés de quien vaya a recibir el comunicado. Es la primera impresión y de cierta manera transmite mucho sobre nuestra empresa. The Big Book of Letterheads incluye alrededor de 400 diseños de papelerías (sobres, papeles de cartas, tarjetas de
visitas) y todos los diseños han sido seleccionados por su capacidad de inspirar al lector y ser una gran fuente de inspiración para crear a partir de estos diseños nuevas y frescas ideas llenas de creatividad.

Por: David E. Carter
Editorial: collins design
Año: 2008

Páginas: 384
Formato:22,5 x 28,5 cm
ISBN: 9780061255700

area

2010-07-19T09:50:00.007+02:00

Area es una exposición en un libro dedicado a 100 de los más importantes diseñadores gráficos nuevos en la actualidad. Reúne a la entrada curatorial de diez líderes del diseño distinguidos de todo el mundo ,diseñadores gráficos que han surgido y abierto nuevos caminos en los últimos cinco años. Los curadores son internacionalmente respetados profesores, profesionales y directores de arte reconocida no sólo por su propio trabajo, sino también por su participación activa en la escena actual. Sus opciones están organizadas en un orden de la A a la Z con cada diseñador.

Por:Anthon Beeke
Editorial: phaidon
Año: 2005

Páginas: 448 páginas
Formato:29 x 25 cm
ISBN: 9780714845159

jpg japan graphics

2010-07-19T09:13:00.005+02:00

Recopilación de los trabajos de la generación de diseñadores gráficos en Japón, lo que refleja una mezcla de influencias del grafismo occidental con una reapropiación de las expresiones culturales locales. JPG trata de 3D y la infografía, sino también otros campos de la cultura visual como material impreso y bienes de consumo. El libro está organizado en torno a tres ámbitos: la digitalización del mundo, se multiplica a cabo, y libre de navegar. Somos conscientes de que diseño rodea nuestras vidas, se convierte en un espacio, un entorno, una experiencia: desde los medios de comunicación y productos de supermercado a los teléfonos celulares. Esta publicación trata de encontrar una respuesta a de dónde viene el diseño, a dónde va, y cómo la experiencia, en un contexto japonés, pero que podrían ser transferidos a otra más general.

Por: Tomoko Sakamoto , Ramon Prat
Editorial: Actar
Año: 2003

Páginas: 420 páginas
Formato:17 x 24 cm
ISBN: 978-8495951175

font family

2010-06-01T18:29:00.003+02:00

El contenido de Font Family está basado en material gráfico influenciado por fuentes experimentales y tipografías novedosas.

Recoge hasta 70 diseñadores que interpretan la tipografía de un modo totalmente nuevo. Ponte al día con las fuentes más excepcionales, descubre impresionantes caras y facetas del lenguaje, disfruta el sonido de Typeradio y descubre extraordinarias dimensiones de la tipografía. Explora las opiniones, actitud y trasfondo de creativos como Rick Valicenti, Stefan Sagmeister y Satoru Nihei.

Incluye un CD que contiene 30 fuentes libres de derechos, así como archivos de vídeo y audio de Typeradio, MeekFM y Peter Bilak.

Por: Andrés Fredes
Editorial: Index Book
Año: 2010

Páginas: 360 páginas
Formato: 20 x 23 cm
ISBN: 978-84-92643-04-2

latin american graphic design

2010-06-01T18:27:00.002+02:00

Durante décadas, América Latina ha sabido crear una forma de expresión gráfica absolutamente única, algunos de cuyos mejores ejemplos, desde el siglo xx hasta nuestros días, han sido reunidos en esta publicación. El libro se abre con un extenso ensayo histórico sobre la contribución que los autores latinoamericanos han aportado al diseño, y donde se muestra la evolución del diseño gráfico desde 1900 hasta el momento actual. Asimismo, el cuerpo principal de la obra incluye unos doscientos diseñadores y agencias de diseño, ordenados de la A a la Z, que con el tiempo han ido ganando prestigio y siguen representando la identidad del diseño latinoamericano. Para concluir, un índice de fácil manejo permite al lector acceder a las informaciones básicas contenidas en el libro, como los nombres de los diseñadores, los países, las publicaciones, las instituciones educativas y los eventos famosos.

Por: Wiedemann, Julius / Taborda, Felipe (Editor)
Editorial: Taschen
Año: 2008

Páginas: 544 páginas
Tamaño: 19,6 x 24,9 cm
ISBN: 978-3-8228-4036-8

hkda awards vol.02

2010-06-01T18:23:00.005+02:00

El tema de los Premios HKDA 07 es "Diseño. No más Comida Basura" es una afirmación sobre el valor del diseño y un reclamo a todos los diseñadores de Asia Pacífico – presentad vuestros excelentes trabajos a esta antigua plataforma de excepcionales soluciones de diseño aclamadas en la región. El evento es una celebración de la profesionalidad del diseño, activamente promocionado por la HKDA.

Por: SK Lam
Editorial: Allrights-Reserved
Año: 2007

Páginas: 367 páginas
Medidas:19 x 25 cm
ISBN: 978-988-99001-6-8

wine labels

2010-04-22T10:42:00.006+02:00

Una etiqueta de vino transmite la esencia de un vino. Un pequeño trozo de papel que esconde una gran historia.

Wine Labels muestra una colección de etiquetas de botellas de vino que entran a formar parte de un título exquisito que reúne diseños del mundo, realizados durante las dos últimas décadas.

Este libro acaba de entrar hace escasos minutos por la puerta del estudio. Ahora sólo nos queda emborracharnos con sus 300 páginas. Un brindis por Jose, que fue quien materializó la compra: Salud!

Por: Eduardo del Fraile
Editorial: Index Book
Año: 2010

Encuadernación: Tapa dura
Páginas: 300 páginas
Dimensiones: 15 x 32,5 cm.
ISBN: 9788492643332

box bottle bag

2010-04-12T08:47:00.004+02:00

Este libro inspirador y altamente visual, ha sido realizado por The Dieline. Los proyectos se muestran en mayor detalle que en la página web y ofrece comentarios de los diseñadores. Esta es una excelente referencia para los diseñadores profesionales y estudiantes, o cualquier persona interesada en el proceso de cómo los paquetes que se desarrollan para atraer a los productos que compramos.

Por: Andrew Gibbs
Editorial: How Books
Año: 2010

Páginas:216 páginas
Formato:23,5x26 cm.
ISBN:978-1-60061-419-1

the annual of the type directors club, typography 30

2010-03-17T18:51:00.005+01:00

Diseñado por Werner Design Werks.
Este anuario, a todo color, incluye las selecciones ganadoras del concurso de tipografía TDC55 Typography Competition, y las selecciones ganadoras del concurso TDC2 2009 Type Design Competition.
Typography 30 también incluye una reimpresión de las páginas del catálogo original de la quinta edición del concurso TDC, de 1960. En el contexto del anuario se reproducen aquí muchas de las obras clásicas de la tipografía modernista de la época.

Autor: Type Directors Club
Editorial: Harper Collins
Año: 2010

Páginas: 363 páginas
Formato: 21,5 x 29,5 cm
ISBN: 9780061726316

a visual history of typefaces and graphic style

2010-03-17T18:50:00.011+01:00

Este libro ofrece un panorama para entendidos del diseño tipográfico, explorando las fuentes más elegantes en la historia de la edición. Extraída de una distinguida colección holandesa, esta exuberante publicación en dos volúmenes sigue la evolución de la letra impresa a través de catálogos exquisitamente diseñados que muestran familias de caracteres en redonda, cursiva, negrita, seminegrita, compacta y ancha. También se incluyen filetes, florituras, capitulares y ornamentos, junto con ejemplos litográficos y letras de rotulistas, grabadores y calígrafos.

El volumen presenta obras de diseñadores tipográficos que incluyen a: William Caslon, Fritz Helmuth Ehmcke, Peter Behrens, Rudolf Koch, Eric Gill, Jan van Krimpen, Paul Renner, Jan Tschichold, A. M. Cassandre, Aldo Novarese y Adrian Frutiger.

Para dar cabida a un material tan amplio, hemos dividido este texto en dos tomos. Éste, el segundo volumen, abarca el período que va de 1900 hasta mediados del siglo XX y contiene un resumen histórico por Alston W. Purvis.

Autor: De Jong, Cees (Editor) / Purvis, Alston W. / Tholenaar, Jan
Editorial: Taschen
Año: 2010

Páginas: 360 páginas
Formato: 25 x 31.7 cm
ISBN: 978-3-8365-1515-3

new package design

2010-03-17T18:50:00.010+01:00

Muestra interesantes envases japoneses de alimentación, belleza y salud, entre otras categorías.

Por: Varios Autores
Editorial: Azur
Año: 2010

Páginas: 204 páginas
Formato: 23 x 30 cm
ISBN: 978-4-568-50396-8

brand identity now!

2010-03-17T18:49:00.005+01:00

Con un estudio en profundidad realizado sobre proyectos de diseño destacados, Brand Identity Now! está destinado a ser uno de los más importantes trabajos de referencia para diseñadores, profesionales del marketing y todas las personas que trabajan en el área de la comunicación. El libro examina logos, imágenes y las estrategias implicadas en cada proyecto. Contiene más de 150 identidades de marca destacadas provenientes de más de 20 países, incluyendo la campaña electoral de Obama 2008, el Museo de Arte y Diseño y la postulación de la ciudad de Nueva York para ser sede de los Juegos Olímpicos de 2012.

Entre las agencias de diseño incluidas se encuentran Attik, Pentagram, 3deluxe, Landor Associates, MetaDesign, Sol Sender (diseñador del logo de Obama), RDYA Argentina, studio FM milano, Story Worldwide, SVi Design, Tatil Design, Pozo Marcic Ensamble y Apfel Zet.

Autor: Wiedemann, Julius
Editorial: Taschen
Año: 2009

Páginas: 384 páginas
Formato: 16.8 x 22.6 cm
ISBN: 978-3-8365-1585-6

international package design noAH

2010-03-17T18:48:00.003+01:00

noAH 9 presenta su más excepcional colección internacional de trabajos de packaging hasta la fecha.
El libro muestra una impresionante variedad del mejor diseño de envases de todo el mundo.

Por: Varios Autores
Editorial: Azur
Año: 2010

Páginas: 320 páginas
Formato: 23 x 31 cm
ISBN: 9784-931154-30-8

ilustración vectorial

2010-03-17T18:47:00.005+01:00

LOS SECRETOS DE LA CREACION DIGITAL DE IMAGENES

Este manual muy ilustrado y práctico cubre no sólo el cómo sino también el por qué del arte vectorial, al desvelar los procesos del pensamiento y las elecciones hechas por artistas expertos en cada etapa de la creación. Los trabajos mostrados reflejan el vibrante mundo creativo del grafismo vectorial y, su implementación en campos tan diversos como ilustración, diseño de personajes, infografía, diseño tipográfico, animación y diseño interactivo. Este libro es una guía para la inspiración y una herramienta práctica y valiosa para creadores de imágenes y diseñadores profesionales. Incluye: perfiles de artistas, tutoriales paso a paso, casos de estudio, consejos de profesionales.

Autor: Harris, Jack / Withrow, Steven
Editorial: Promopress
Año: 2010

Páginas: 176 páginas
Formato: 26,5 x 19,1 cm
ISBN: 978-84-936508-0-3

the big book of packaging prototypes

2010-03-17T18:46:00.003+01:00

The Big Book of Packaging Prototypes es al mismo tiempo una fuente de inspiración y una herramienta de referencia de gran valor. Proporciona un catalizador visual para la creación de emocionantes diseños de envases. La amplia gama de plantillas de cartón, que también se incluye en el CD que lo acompaña, demuestra la enorme variedad de posibilidades de envasado, y los modelos hermosamente fotografiados inspiran la imaginación. La idoneidad del producto y las características distintivas se incluyen para cada diseño, y un sistema de iconos facilita el acceso a la información sobre todos los aspectos de los diseños, desde sus implicaciones ecológicas a la idoneidad del material.

Por: Edward Denison & Richard Cawthray
Editorial: Rotovision
Año: 2010

Páginas: 272 páginas
Formato: 24 x 29 cm
Características: rústica
ISBN: 978-2-88893-098-3

packaging templates

2010-03-17T18:45:00.002+01:00

Packaging Templates es una completa publicación y su objetivo principal es proporcionar soluciones a la más amplia gama de necesidades de envase posible. Esta guía práctica presenta en un solo volumen una serie de plantillas de envase capaz de satisfacer las necesidades de prácticamente cualquier uso comercial o minorista.

Por: Ju Hai
Editorial: Gingko Press Inc.
Año: 2010

Páginas: 510 páginas
Formato: 19 x 19 cm
Características: rústic
ISBN: 978-1-58423-337-4

D&AD09 the best advertising and design in the world

2010-03-17T18:44:00.003+01:00

La perfección creativa en el diseño y la publicidad

El Anuario de los profesionales – ahora a disposición del público

La editorial TASCHEN se ha asociado con D&AD para poner a disposición del público su hasta ahora exclusivo y codiciadísimo Anuario, en el que se recogen los mejores trabajos creativos del año. El jurado evalúa más de 20.000 obras de diferentes estudios de diseño, agencias de publicidad, asesorías de creación de marca, agencias cinematográficas y fotográficas, experimentadores de medios digitales y otras compañías creativas de todo el mundo. Los ganadores reciben el premio legendario Yellow Pencil de la asociación D&AD o, en el caso de proyectos excepcionales, el poco común Black Pencil.

El Anuario D&AD de TASCHEN es una obra de referencia imprescindible para todos aquellos que están interesados en el mundo de la creatividad, las comunicaciones, el diseño o la publicidad.

Más información: www.dandad.org

Autor: Wiedemann, Julius / D&AD
Editorial: Taschen
Año: 2010

Páginas: 576 páginas
Formato: 23,9 x 25,6 cm
ISBN: 978-3-8365-2084-3

el abecé de la buena tipografía

2010-03-17T18:43:00.007+01:00

Con sencillez en el lenguaje y rigurosidad en los conceptos, el autor hace un rápido recorrido por los numerosos aspectos del mundo de la tipografía y señala aquellos que cree son imprescindibles conocer. Jan Tschichold, uno de los grandes maestros tipógrafos, desentraña con sencillez y rigurosidad las bases sobre las que se asientan la percepción en los documentos. Mediante 14 reglas ofrece al lector la posibilidad de casar estética y rigor para conseguir bellos impresos.

Autor: Jan Tschichold
Editorial: Campgrafic Editors
Año: 2006

Páginas: 128 páginas
Tamaño: 13,5 x 20,5 cm
ISBN: 9780007234821

punto de venta

2010-03-17T18:43:00.006+01:00

El presente libro contiene un gran número de plantillas de fácil uso que te ayudarán a diseñar packagings creativos y originales, e incluso podrás personalizar los diseños según tus necesidades.

Como un envase bien diseñado siempre consigue un equilibrio entre logística y coste, Punto de venta: listo para usar será una fuente de incalculable valor para cualquiera que necesite diseños e ideas prácticos para crear espacios de ventas que destaquen de verdad.

Por: Varios Autores
Editorial: Index Book
Año: 2008

Páginas: 350 páginas
Formato: 18 x 18 cm
ISBN: 978-84-96774-57-5

2010-03-17T18:43:00.001+01:00

helmut newton

2010-02-18T11:48:00.004+01:00

SUMO fue un libro titánico en todos los sentidos: un homenaje de 480 páginas al fotógrafo más influyente, intrigante y controvertido del siglo XX que batió récords por su peso, dimensiones y precio de reventa.
Helmut Newton (1920-2004) siempre mostró un saludable desdén por las soluciones fáciles o predecibles. SUMO —una aventura editorial audaz y sin precedentes— fue un proyecto irresistible. La idea de un compendio espectacular de imágenes, un libro con las dimensiones de una exposición privada, producido a un tamaño de página excepcional y con estándares de creación e impresión a la última, surgió de un diálogo exploratorio franco entre el fotógrafo y el editor.
Con el físicamente dominante SUMO pesando —con su estuche y empaquetado— 35,4 kilos, Newton creó un libro monumental que sobresalió con diferencia por encima de todo lo ensayado previamente, tanto en términos de extravagancia conceptual como de condiciones técnicas.
Publicado en una edición de 10.000 ejemplares firmados y numerados, SUMO se agotó a poco de salir a la venta y multiplicó enseguida su valor. Este fenómeno editorial mundial se exhibe hoy en numerosas colecciones importantes de todo el globo, incluyendo el Museo de Arte Moderno de Nueva York. El legendario primer ejemplar de SUMO, autografiado por más de 100 de los famosos que aparecen en el libro, también batió el récord del libro más caro publicado en el siglo XX, vendiéndose en una subasta en Berlín el 6 de abril de 2000 por 620.000 marcos alemanes, aproximadamente 430.000 dólares.

Por: Helmut Newton
Editorial: Taschen
Año: 2009

Páginas: 464 páginas
Dimensiones: 26,7 x 37,4 cm.
ISBN: 9783836517294

around europe logos

2010-02-18T11:43:00.004+01:00

Around Europe Logos es un divertido y exhausto tour a través de los logotipos diseñados en 16 países europeos. En sus más de 400 páginas que contienen unos 600 logotipos los diseñadores gráficos y profesionales de la comunicación visual podrán encontrar trabajos de 122 estudios gráficos europeos, muchos de los cuales por primera vez publicados en un libro.

Por: Varios
Editorial: Index Book
Año: 2009

Páginas: 427 páginas
Tamaño: 18 x 22,5 cm.
ISBN: 84-96309-06-1

zines

2010-02-18T11:41:00.002+01:00

"El equivalente de impresión de punk ... este caótico y visualmente agradable gusto es una prueba de adaptación a una cultura que disfrutaban en su inmediatez alegre." Zines ofrece el primer gran análisis visual de este fenómeno, con el fanatismo de expertos reunidos por el equipo de los teóricos del Pop que ha creado Highflyers y garabatos. Se muestra una enorme variedad de revistas internacionales en curso, dispositivos gráficos y fotografía que se inyectan directamente en el mundo de cada lector.

Autor: Liz Farrelly, Mike Dorrian and David Recchia.
Editorial: Booth-Clibborn
Año: 2001

Páginas: 265páginas,
Formato: 21,5 x 26,5 cm
ISBN: 1-86154-224-0

logo design

2010-02-18T11:39:00.002+01:00

Todo el mundo sabe que la identidad de una marca es la clave. Un buen logotipo puede embellecer casi todo, por lo que no es ninguna sorpresa que su diseño sea un paso crucial en el desarrollo de un producto.

Esta guía exhaustiva ofrece diversos logos de más de 30 países, organizados por capítulos bajo un índice temático, tal como medios, minoristas, eventos, regiones, servicio y agencias. Un índice completo al final del libro enumera cada agencia y diseñador, así como su página web. También incluye una monografía referente a las aplicaciones y desarrollo del logo.

Ningún diseñador gráfico puede trabajar sin este libro, y todo aquel que esté interesado en el diseño apreciará este compendio de ideas visuales. Como dijo en una ocasión el científico Linus Pauling, "para que se te ocurra una buena idea, tienes que tener montones de ideas".

Por: Julius Wiedemann
Editorial: Taschen
Año: 2009

Páginas: 384 páginas
Tamaño: 17 x 23 cm.
ISBN: 9783822846230

graphic design usa 19

2010-02-18T11:38:00.003+01:00

Este anuario es una auténtica crónica del mejor diseño gráfico de EE UU.

El objetivo del AIGA (American Institute of Graphic Arts) es establecer, en el ámbito nacional, la función del diseño en los contextos económico, social, político y cultural. El AIGA es la asociación de profesionales de la disciplina, la práctica y la cultura del diseño más antigua y con un mayor número de miembros. El AIGA fue fundado en 1914 y actualmente representa a más de 16.000 diseñadores en actividades nacionales y programas locales desarrollados por 47 departamentos y más de 150 grupos de estudiantes.

Editorial: AIGA

graphix italian brochures

2010-02-18T11:36:00.003+01:00

Recopilación de folletos creativos y experimentales diseñados en Italia, con gran impacto visual.
Libro italiano ilustrado a color que comprende infinidad de originales diseños para todo tipo de material publicitario.

Por: Varios autores
Editorial: RED Publishing
Fecha de la edición: 2006

Páginas: 200 páginas
Tamaño: 25 x 30,60 cm.
ISBN: 9788888492087

typo/logo/illustration/graphic design (Zeixs)

2010-02-18T11:33:00.003+01:00

Esta colección compila en libros lo mejor de la comunicación visual tradicional: Diseño Gráfico, Ilustración, Logotipo y Tipografía.
Cada libro cuenta con más de 500 imágenes que mustran diseño contemporáneo - emergente a nivel mundial, más de 400 diseñadores internacionales aparecen en esta colección, que promete ser todo un referente y un completo registro histórico visual de nuestra profesión y un excelente material de inspiración.

Por: Varios Autores
Año: 2007
Editorial: Feieraben Unique Books

Páginas: 661 páginas
Formato: 13,3 x 13,3 cm.

limited edition!?

2010-02-18T11:31:00.002+01:00

Este libro valora el packaging por encima de contenido, mostrando una excepcional colección de diseños de packaging de directores de arte de Japón, UK, Hong Kong, EE.UU. y Europa.

Autor: Varios Autores
Editorial: AllRightsReserved Ltd.
Año: 2005

Páginas: 226 páginas
Formato: 18,5 x 23,5 cm
ISBN 988-97054-8-6

graphic design usa 20

2010-02-18T11:29:00.002+01:00

the bags

2010-02-18T11:28:00.003+01:00

The Bags surge de la necesidad de los profesionales de tener un portfolio contemporáneo repleto de nuevas tendencias en bolsos y bolsas procedentes de los cinco continentes.

Imágenes y nuevas tendencias de más de 100 diseñadores especialistas en hacer bolsas de todos tipos y materiales.

Por: Mito Design
Editorial: Index Book
Año: 2007

Páginas: 350 páginas
Formato: 12,5x16,5 cm
ISBN: 978-84-96309-58-6

Logo design 2

2009-09-15T10:59:00.002+02:00

Ejemplos radiantes de branding gráfico.
En esta continuación del exitoso primer volumen, encontrarás más de 2.000 logos, así como estudios detallados sobre las identidades de marca de MTV, CCTV y el Museo Metropolitano de Berlín. Las agencias top de diseño y branding contenidas en el volumen incluyen a MetaDesign, Saffron Brand Consultants, Research Studios, Stefan Sagmeister y Studio Dumbar. Con un prólogo por el jefe de la división de diseño de MetaDesign, Uli Mayer-Johanssen, y una introducción del gurú del branding Wally Olins, esta colección ofrece una perspectiva privilegiada del arte de diseñar logos exitosos.

Por: Julius Wiedemann
Editorial: Taschen
Año: 2009

Páginas: 384 páginas
Formato: 16.8 x 22.6 cm
ISBN: 978-3-8365-0943-5

Heaven to Hell. David Lachapelle

2009-09-14T19:02:00.003+02:00

Tercera entrega de la trilogía de LaChapelle.

"El único vínculo entre Andy Warhol Andy y J-Lo." —GQ, Londres, sobre David LaChapelle

LaChapelle Heaven to Hell es el tan esperado tercer volumen de una trilogía vigorosa que comenzó con LaChapelle Land (1996), y continuó con el tristemente célebre Hotel LaChapelle (1999). Llenos de imágenes asombrosas, saturadas de color y provocativas, estos dos títulos se convirtieron en objeto de colección, y desde su primera publicación se han editado en varias ocasiones. Con casi el doble de imágenes que sus predecesores, LaChapelle Heaven to Hell es una recopilación explosiva de un nuevo trabajo de este fotógrafo visionario. Desde la publicación de Hotel LaChapelle, la fuerza del trabajo de LaChapelle reside en su habilidad para enfocar la lente de las celebridades y la moda hacia temas de más preocupación social.

Las imágenes de LaChapelle — de las caras más famosas del planeta, y de los personajes marginados como el transexual Amanda Lepore o el reparto de su documental Rize, aclamado por la crítica— pone en entredicho nuestra relación con el género, el glamour y el estatus.

Empaquetado suntuosamente en la caja de la trilogía para formato en tapa dura, LaChapelle Heaven to Hell es un libro que cualquiera interesado en la fotografía contemporánea debe tener. También tiene un precio interesante, especialmente para aquellos que han codiciado la edición limitada publicada por TASCHEN de LaChapelle, Artists & Prostitutes.

El artista: Sin haber terminado la secundaria, Andy Warhol ofreció a David LaChapelle su primer trabajo profesional como fotógrafo para la revista Interview. Sus fotografías han sido exhibidas en innumerables galerías y museos. Sus imágenes han aparecido, en las portadas e interiores de revistas tales como Vogue Italia, Vogue Francia, Vanity Fair, Rolling Stone e i-D. LaChapelle también ha dirigido vídeos musicales para artistas como Moby, Jennifer Lopez, Britney Spears, Christina Aguilera, y The Vines. Su floreciente interés por el cine lo llevó a filmar Krumped, un documental corto galardonado en Sundance, y del que surgió la idea de RIZE, película que se lanzó mundialmente en 2005 con grandes aclamaciones por parte de la crítica. American Photo lo ha colocado recientemente entre los diez "Personajes más importantes de la fotografía".

Por: David LaChapelle
Editorial: Taschen
Año: 2006

Páginas: 344 páginas
Formato: 27.8 x 35.5 cm
ISBN: 978-3-8228-2572-3

Tempus Fugit

2009-09-10T19:03:00.002+02:00

'Tempus Fugit' pretende ofrecer herramientas de reflexión a todos los estudios y diseñadores que se enfrentan al reto de diseñar un calendario.

En el libro (diseñado exquisitamente por Bildi Grafiks y con una introducción de Robert Appleton sobre el sonido y el diseño en tiempo real) encontramos más de 60 calendarios y más de 50 reflexiones de diseñadores, entre los que destacan los 12 casos más paradigmáticos tanto en el aspecto formal como en el conceptual creados por personalidades del mundo del diseño como George Tscherny, Paula Scher, John Maeda, Kit Hinrichs, Massimo Vignelli y Ahn Sang Soo, entre otros.

Por: Bildi Grafiks
Editorial: Index Book
Año: 2009

Páginas: 368 páginas
Formato: 19 x 28 cm
ISBN: 978-84-96774-76-6

Icons Colors Signs

2009-09-10T19:02:00.003+02:00

Este libro presenta una divertida colección de señales de todo el mundo. Agrupadas en capítulos dependiendo del tipo (animales, personas, peligro, transporte, niños, servicios, trabajo, "¡no!", etc.), las señales demuestran cómo las diferentes culturas representan los iconos con los que estamos tan familiarizados. La diversa selección de fotografías está acompañada por textos que describen el significado cultural y social de las señales. ¡Incluso podría aprender cosas en este libro que podrían salvarle la vida la próxima vez que viaje!

Editorial: Taschen
Año: 2006

Páginas: 192 páginas
Formato: 14 x 19.5 cm
ISBN: 978-3-8228-4840-1

Boxes

2009-09-10T19:01:00.004+02:00

Un packaging bien diseñado siempre consigue un equilibrio entre transporte y coste, y CAJAS packs listos para usar ese una valiosa fuente para cualquiera que busque ideas y diseños prácticos. El presente libro constituye una referencia de fácil comprensión para cualquiera que quiera diseñar envases económicos, pero con una buena estructura. El libro presenta cada plantilla de diseño en una doble página, junto con el producto final.

Por: Shao Lianshun
Editorial: Index Book
Año: 2006

Páginas: 360 páginas
Formato: 18,5 x 18,5 cm
ISBN:: 84-96309-72-2

Contemporary Graphic Design

2009-09-10T18:59:00.004+02:00

La vanguardia del diseño gráfico contemporáneo

Este compendio muestra el sobresaliente trabajo de cien de los más innovadores diseñadores gráficos del mundo, desde los contundentes mensajes políticos de Jonathan Barnbrook a las líricas composiciones digitales de Peter Saville, pasando por la imaginería iconoclasta de Stefan Sagmeister. Acompañando a la selección de sensacionales e intelectualmente estimulantes anuncios publicitarios, carátulas de CD, posters, packaging, páginas web e identidades corporativas, hay textos acerca de cada diseñador que expresan su enfoque individual en lo referente al diseño gráfico así como las motivaciones personales que subyacen detrás de cada trabajo. Todo esto se acompaña de una introducción en la que se destacan los temas concernientes al diseño gráfico en la actualidad , desde el auge de las herramientas digitales a la inmoralidad del consumismo. Presentando un estimulante estudio del diseño gráfico más experimental y vanguardista del mundo, este emocionante libro ofrece una instantánea única acerca de esta disciplina en la actualidad y plantea con optimismo futuras perspectivas.

Contemporary Graphic Design es absolutamente esencial para cualquier persona interesada en el poder de las imágenes.

Por: Fiell, Charlotte & Peter
Editorial: Taschen
Año: 2007

Páginas: 560 páginas
Formato: 19,6 x 24,9 cm
ISBN: 978-3-8228-5270-5

Diseñadores del siglo XX

2009-09-10T18:58:00.005+02:00

El libro se inicia con una amplia introducción sobre la Historia del Diseño en el siglo XX en la que se examina el amplio contexto en que se mueven los diseñadores y quienes patrocinan sus trabajos. Abarca temas como el crecimiento del consumo, el desarrollo de nuevos materiales y tecnologías, el nacimiento de la publicidad y de la "era de las comunicaciones", la aparición de la concienciación en pro del medio ambiente y la contribución del buen diseño en la calidad del entorno.

La parte central recoge las biografías de 410 de las más importantes figuras de los campos del diseño industrial, mobiliario, artes gráficas, moda, arquitectura, textiles y artes aplicadas. Cada una de las biografías incluye un breve resumen de los datos de cada diseñador (fechas, nacionalidad, principales realizaciones), seguido por una concisa reseña de su vida y de sus contribuciones a los campos de diseño en los que han destacado.

Diseñadores del siglo XX constituye una referencia esencial para quienes tengan interés por conocer las gentes y las ideas que han conformado nuestro moderno entorno.

Por: Peter Dormer
Editorial: Ediciones Ceac
Año: 1993

Páginas: 256 páginas
Formato: 26 x 26 cm
ISBN: 84-329-5622-8

Design it yourself

2009-09-10T18:56:00.002+02:00

DIY: Design It Yourself, te ofrece todas las herramientas que necesitas para crear sus propios proyectos, desde la concepción hasta la producción. Aquí encontrarás:

Ideas simples sobre cómo se puede "pensar como un diseñador".

Una explicación clara y coherente de las tecnologías de diseño, desde la serigrafía para el desarrollo web.

Qué materiales que se necesitan para realizar su trabajo.

Dónde encontrar y comprar.

Cuánto tiempo y experiencia de sus demandas de los proyectos

Diagramas que muestran cómo manejar tareas complejas.

Bases tipográficas qué hacer y qué no hacer.

La historia y la teoría del movimiento de diseño de bricolaje.

Cientos de proyectos innovadores para la inspiración. No más excusas. Con este libro, prácticamente cualquier tarea de diseño está a su alcance. Just do it (tú mismo)!

Por: Ellen Lupton
Editorial: Princeton Architectural Press
Año: 2006

Páginas: 196 páginas
Formato: 17.8 x 21.6 cm
ISBN: 9781568985527

Ordnung & Eccentricity

2009-09-10T18:55:00.003+02:00

Los ensayos que proporcionan la estructura de Ordnung y Eccentricity, publicado por Die Gestalten, explora lo que hace que el diseño tan atractivo. Se ve en el ingenio y el humor, el diseño para los negocios, el color, el papel de la papelería, el arte de diseñar las cosas que desea mantener y más.

El título del libro proviene de dos de los ensayos, uno por un periodista que analiza la diferencia entre el humor alemán y británico, por otra, por un cliente que sugiere que lo que usted necesita de su compañía de diseño es "un sentido de Teutonic Ordnung anhelo mientras que para un toque de excentricidad Inglés. "Thomas & Company Manss parece ofrecer tanto. La cultura rica y diversa, a menudo contradictorias de sus estudios de Londres y Berlín se ha traducido en una fiesta ecléctica de proyectos ni totalmente alemán ni británico en el carácter.

El diseño del libro en sí mismo encarna enfoque Thomas Manss, que combina la lógica indiscutible con sorpresas deliciosas. Como crítico de diseño Hugh Pearman dice de otro libro Manss, "lo que se obtiene es el libro como objeto diseñado de deseo".

En el interior, las ilustraciones de los trabajos se agrupan en torno a los ensayos de función, con una sección completa de descripciones de los proyectos para los interesados en los fundamentos de diseño. En conjunto, es una necesidad para los estudiantes de diseño, profesionales del diseño y cualquier persona responsable de la compra del diseño.

Por: Thomas Manss
Editorial: Die Gestalten Verlag
Año: 2002

Páginas: 288 páginas
Formato: 12 x 15,8 cm
ISBN: 3-931126-81-1

Paul Rand

2009-09-10T18:53:00.002+02:00

Paul Rand (1914-1996) fue una figura pionera en el diseño gráfico estadounidense cuya carrera se extendió por casi siete décadas. Siempre preguntando e investigando, exploró el vocabulario formal de la vanguardia europea, los movimientos artísticos de vanguardia y de síntesis para producir un lenguaje gráfico distintivo. Rand fue una fuerza importante en el diseño editorial, publicidad e identidad corporativa. Fue director de arte en "Esquire" y "Apparel Arts" revistas, y diseñó el innovador cubre para la revista cultural "Dirección". Trabajó en la Agencia de Publicidad Weintraub desde 1941-1954 y, en 1955, estableció su propio estudio de diseño, en calidad de consultor de empresas como IBM, Westinghouse y UPS. Sus logotipos de estas empresas son los clásicos mundialmente renombrada del diseño. Este libro comprende una recopilación definitiva de las obras de Rand, a través de una exploración de su publicidad, editorial y el trabajo de identidad corporativa. Texto de Steven Heller, con un prólogo por el diseñador de Armin Hofmann, la introducción por el gurú de la publicidad de George Lois, y un ensayo final por el diseñador y escritor Jessica Helfand, ofrecen una visión de la obra de Paul Rand. La información promocional: obras de autor son: "Estilo Gráfico: De victoriana a post-moderna", "El chiste gráfico y diseño de la Alfabetización: Comprensión de Diseño Gráfico"

Por: Steven Heller
Editorial: Phaidon
Año: 1999

Páginas: 256 páginas
Formato: 25 x 29 cm
ISBN: 9780714839943

Dietwee / New Dutch Graphic Design

2009-09-10T18:52:00.003+02:00

Dietwee es la segunda publicación en una serie de monográficos publicados por BIS Publishers. Dietwee es uno de los estudios de diseño holandeses más prometedores. Como estudiantes, Tirso Francés y Ron Faas comenzaron a trabajar juntos en lo que ahora se ha convertido en una empresa floreciente, con una plantilla permanente de 26. Dietwee genera un verdadero diluvio de productos gráficos muy divergentes.

Por: Tirso Francés y Ron Faa
Editorial: Bis Publishers
Año: 2002

Páginas: 168 páginas
Formato: 23,8 x 29,1 cm
ISBN: 90-72007-86-7

Si quieres ver lo que hace el resto del mundo aquí encontrarás cientos de logos

2009-07-06T13:48:00.003+02:00

Observa varios caminos creativos que inspiran soluciones de diseño e ideas frescas de cómo captar la atención del público y dejar una indeleble impresión de la marca. Considera logos comerciales de empresas de negocios, restauración/alimentación, arte, cultura y comunicación. Esta publicación representa un recurso eficaz para dar ideas a los diseñadores gráficos y a sus clientes.

Por: Zhou Jianzhong
Editorial: Index Book
Año: 2007

Páginas: 256 páginas
Formato: 23,5 x 23,5 cm
ISBN: 978-84-96309-43-2

Packaging made in spain

2009-07-06T13:45:00.003+02:00

Este libro presenta una colección de productos que han sido seleccionados por Màrius Serra debido al especial interés que puede suscitar el envase en el cual se presentan. Todos los productos tienen en común el haber sido diseñados en España, por lo que este trabajo constituye una muestra de lo que se está haciendo actualmente en este país. Este libro forma parte de una colección nueva sobre el diseño realizado en España. El primer número está dedicado al diseño de logotipos.

Autor: Màrius Serra
Editorial: Index Book
Año: 2001

Páginas: 231 páginas
Formato: 23 x 19 cm
ISBN: 84-89994-44-7

Tengo algo en el ojo

2009-07-06T13:44:00.002+02:00

Este libro es una guía reveladora y clara sobre la comunicación visual. Abarca las principales áreas profesionales de los medios actuales y conduce de la teoría a la práctica explicando las técnicas que se emplean para conseguir una comunicación fuerte y eficaz con el público: desde la tragedia y el mensaje al diseño y la sugestión. Una obra de valor inestimable para estudiantes y profesionales que utilicen la comunicación con imágenes y textos en los campos del diseño gráfico, publicidad, diseño editorial, periodismo, nuevos medios, tecnología de la información, fotografía, audiovisuales, televisión y, en suma, cualquier disciplina que requiera transmitir mensajes mediante palabras e imágenes. Ilustrada con multitud de ejemplos actuales de los mejores trabajos de todo el mundo, que ayudan a entender la aplicación de la teoría visual en diversos contextos. Los cuadros resumen proporcionan ayuda útil para el estudio y sirven de referencia.

Autor: Bo Bergström
Editorial: Promopress
Año: 2009

Páginas: 140 páginas
Formato: 28x21 cm
ISBN: 9788493588199

Brochure & catalogue

2009-07-06T13:43:00.003+02:00

Este libro ofrece variedad de diseño de catalogos y folletos, de un gran impacto visual y atractivo para toda clase de clientes.

Año: 2007
Editorial: Archiworld

Páginas: 265 páginas
Formato: 23x30 cm
ISBN: 9788957701540

El ingrediente secreto

2009-07-06T13:42:00.004+02:00

Desde hace siglos, los creadores italianos han mostrado una especial sensibilidad por la estética en sus múltiples manifestaciones: Arte, Diseño, Moda, Arquitectura, Fotografía, Cine, Diseño Industrial, etc...

Este libro revela la metodología y algunos de los trabajos más interesantes de la nueva Identidad Corporativa realizada en Italia. Con trabajos aplicados en diversos espacios, formatos y sistemas, nos aproxima a una visión en la que grafistas captan la esencia de una idea, y la materializan como impulso a las ventas, y parte fundamental en el prestigio de una marca. Este libro te proporciona claves para posicionar mediante la gráfica un producto/marca al mejor nivel Europeo.

Editorial: Promopress
Año: 2009

Páginas: 312 páginas
Formato: 20 x 29 cm
ISBN: 978-84-936508-34

Cool Brands

2009-06-15T19:28:00.006+02:00

CoolBrands es una iniciativa anual para identificar las marcas más 'cool' del Reino Unido. Desde 2001, y con la participación de expertos y consumidores, se van elegiendo tanto marcas como personas y lugares. La lista se publica cada septiembre.
Tú mismo puedes nominar una marca.

Marcas & Trademarcs (1,2)

2009-06-15T19:28:00.005+02:00

El éxito de Marcas y Trademarks nos ha animado a continuar con la recopilación de la actividad creativa más reciente del diseño gráfico español a través de uno de los principales motivos de producción de esta disciplina: el logotipo.

El primer libro recoge obras desde el 2000 al 2002. En total, más de 222 estudios figuran con sus trabajos en estas páginas y que recogen unas 2.000 marcas. Como norma general, en cada página se presentan dos logotipos.

El segundo libro recoge 1.500 marcas de más de 250 equipos de diseño de toda la geografía española, desde 2003 al 2004. Los trabajos se presentan por orden alfabético y en su versión en blanco y negro, lo que permite establecer una base de homologación y así facilitar su comparación.

Por: Quim Larrea
Editorial: Gustavo Gili
Año: 2003 / 2005

Páginas: 1.120 / 928 páginas
Tamaño: 21 x 15 cm
ISBN: 84-252-1532-3 / 84-252-2073-4

Designer Profile 2000/2001

2009-06-15T19:26:00.003+02:00

El "quién es quién" de la escena del diseño alemán.
Diseñadores de los ámbitos del diseño industrial se presentan individualmente a través de las páginas.

Diseño de Catálogos y folletos

2009-06-15T17:38:00.003+02:00

La colección Diseño de catálogos y folletos ha alcanzando un gran éxito en todo el mundo. Da cabida a los mejores diseños de folletos realizados recientemente por diseñadores de numerosos países. El diseño de catálogos y folletos es un encargo frecuente e importante para los estudios de diseño gráfico. Este libro es una fuente de inspiración y de referencia para el diseñador gráfico ya que en él se recogen muchas ideas para elegir la tipografía, la disposición, el tratamiento fotográfico, etc.

The Best of Brochure Design (1,2)

2009-06-15T17:37:00.003+02:00

Extraordinarios diseños de folletos de talentosos diseñadores.

Diseñando con Tipografía (2,3)

2009-06-15T17:36:00.005+02:00

Abre con una revisión de las normas tradicionales de la tipografía y presenta un punto de partida para la investigación tipográfica personal. Se introduce una caracterización que sirve de guía al lector y le aporta un método para reflexionar sobre la innovación. Con una serie de ejemplos se examinan avances y descubrimientos personales. Los resultados de un estudio tipográfico internacional nos permite observar los pasos dados en un ámbito académico. Los estudios de 4 diseñadores de renombre incluyen trabajos publicados con un fin experimental, así como experimentos personales realizados especialmente para este libro. Finalmente, los ejemplos que aparecen a lo largo de este libro se tratan con detalle y dan pie a un examen de los métodos y a exposiciones razonadas. Con la popularización de las notebooks, los diseñadores gráficos se han situado en los puestos de vanguardia en el campo de la exploración tipográfica. Sin embargo, el ansia por experimentar con la tipografía se había despertado en realidad en las primeras décadas del siglo XX. Para el diseñador gráfico, la notebook es un taller tipográfico virtual que contiene un sinfín de herramientas y posibilidades tipográficas. La inmediatez de la tecnología digital ha alterado de forma irreversible el mundo del diseño y el modo de transmitir ideas a través de formas visuales.

Advertising graphics

2009-06-15T17:36:00.002+02:00

Catalog & Pamphlet Collection 2

2009-06-15T17:34:00.002+02:00

Esta esencial colección presenta más de 250 obras maestras de catálogos y folletos en 16 categorías de negocios, todos diseñados para la eficacia de la promoción del producto.

Real Dutch Design 0607

2009-06-15T17:16:00.003+02:00

Esta es la novena edición del libro holandés de diseño REAL DUTCH DESIGN que se ha convertido en un superventas. REAL DUTCH DESIGN 06-07 está compuesto de dos voluminosos y extensos tomos que en total contienen más de 900 páginas. Todas estas páginas reúnen impactantes fotografías en color de gran calidad que muestran los mejores trabajos de diseño realizados por infinidad de diseñadores gráficos individuales así como compañías de diseño de origen holandés. Encontramos, en cada uno de sus apartados, a modo de ejemplo, diseño gráfico: diseño editorial, identidad corporativa,…; ilustración: imagen digital, páginas web,…; diseño industrial: mobiliario, aparatos, otros objetos de diseño,…; arte: joyería, moda, escultura,…; diseño medioambiental: señalización, decoración interior, rotulación, stands feriales,…; diseño en Internet: páginas web, publicidad online,…; packaging: alimentación, bebidas, perfumería,… El tomo más amplio comprende los trabajos de diseño gráfico e ilustración en 563 páginas y el tomo más resumido todo lo demás en 353 páginas.

Editorial: Bis Publisher
Año: 2007

Páginas: 915 páginas
Formato: 31,6 x 25 cm
ISBN: 9789063690800

Digital Diaries

2009-05-15T18:01:00.003+02:00

Todo el que ha visto Digital Diaries posee un gran conocimiento de la vida sexual de Natacha Merritt. Y de sus amigos y conocidos, tanto hombres como mujeres. Pero el tema favorito de Merritt es ella misma: posa delante de la cámara constantemente, tomando fotografías de sí misma desde cada ángulo imaginable y sosteniendo la cámara con la mano. Merritt, nacida en 1977, trabaja con una cámara digital - la Polaroid de los 90 - recogiendo los más íntimos detalles de su vida en bits de información a los que todo el mundo tiene acceso. Cara a cara con las fotografías de Merritt, podemos reflexionar sobre la intimidad y lo público en la era digital, incluso sobre el narcisismo, o en una autoexploración radical.

Por: Natacha Merrit
Editorial: Taschen
Año: 2000

Páginas: 256 páginas
Formato: 23x17 cm
ISBN: 3-8228-6398-X

Simply Material

2009-05-15T18:00:00.003+02:00

Simply Material muestra diferentes materiales que pueden servir para crear objetos y figuras artísticas de formas irregulares de gran interés y belleza.

El material es el elemento más importante en el que se basan todos los criterios de diseño, especialmente si hablamos de arquitectura, interiores, productos, industria y moda.

Editorial: Victionary
Año: 2008

Páginas: 260 páginas
Tamaño: 21 x 25 cm
ISBN: 978-988-98228-7-3

Exhibitionist. Agent Provocateur

2009-05-15T17:59:00.002+02:00

Exhibitionist es el título del libro que la famosa marca de ropa interior Agent Provocateur ha lanzado coincidiendo con su décimo aniversario que recoge las imágenes más tórridas de sus escaparates de su tienda de Broadwick Street. El fotógrafo Enzo Peccinotti ha sido el encargado de recoger el espíritu de la escandalosa firma que a veces se ha visto amenazada por la ley por provocar “escándalo público”.

Por: Enzo Peccinotti
Editorial: Pavilion Books
Año: 2005

Páginas: 128 páginas
Formato:21,6 x 23,8 cm
ISBN: 1-86205-714-1

Textures

2009-05-15T17:58:00.003+02:00

Cuando Joan Alsina y Jorge de la Garza se plantearon Texturas, también se plantearon no poner límites a la imaginación, a la creatividad, querían utilizar el cuerpo humano como soporte, como un lienzo donde plasmar sensaciones que evocaran temores, miedos o alegría, intentar reflejar en la distancia todo aquello que temían o adoraban nuestros ancestros la tierra, el agua, la oscuridad y la luz. Convertir el cuerpo humano en un lienzo donde pintar, carne donde esculpir sugerentes formas pétreas, una mirada a la esencia del ser humano a través de la utilización de materiales sencillos como pigmentos, polvos de talco, hilos de nylon, azúcar, pelos, grasas vegetales. Texturas es un viaje la esencia, al interior. El libro textures ha sido galardonado con el premio lux oro 2004 por la A.f.P. asociación de fotógrafos española.

Por: Joan Alsina y Jorge de la Garza
Editorial: Index Book
Año: 2004

Páginas: 152 páginas
Formato: 24,5x32,5 cm
ISBN: 84-89994-87-0

Fifty Diesel

2009-05-15T17:57:00.003+02:00

Para celebrar el 50 aniversario Renzo Rosso (Presidente y Fundador de Diesel) ha sido presentado un libro llamado Fifty. En este libro se puede encontrar la historia de la empresa, información de las campañas de comunicación, de sus tiendas y finalmente se plantea cual es el futuro de la marca.

Este proyecto editorial ha sido desarrollado entre otros por gente de Diesel y del colectivo Vasava. Es una iniciativa para los más evangelistas de la marca pero también que muchas personas puedan conocer más información sobre la empresa.

Por: Diesel
Editorial: Gestalten
Año: 2006

Páginas: 222 páginas
Formato: 38,6 x 31,8 cm
ISBN: 978-3-89955-095-5

The 4 dreams of Miss X

2009-05-15T17:56:00.003+02:00

Las imágenes de Miss X son unas fotos tomadas de cuatro cortos del famoso director indie Mike Figgis.
Kate Moss interpreta a una misteriosa mujer, conocida como Miss X, que narra a través de la cámara de Mike Figgis sus fantasías sexuales más secretas.

Por: Mike Figgis
Editorial: Pavilions Books
Año: 2007

Páginas: 144 páginas
Tamaño: 28x22,8 cm
ISBN: 9-781-8620-5766-1

My dutch design 2008 2009

2009-05-15T17:55:00.002+02:00

Esta 10ª edición de aniversario de la Biblia de referencia de Diseño holandesa es diseñada por Dick Bruna, el diseñador más famoso de Holanda y el padre de Miffy (Nijntje), ahora a sus ochenta y un años es un verdadero icono para los jóvenes diseñadores gráficos holandeses. Colabora con una de las agencias de diseño más premiadas de Holanda, el Designpolitie (la policía de diseño).

El libro contiene una magnífica sección representativa del actual estado del diseño en los Países Bajos en toda su diversidad.

Por: Dick Bruna
Editorial: Bis Publishers
Año: 2008

Páginas: 277 páginas
Formato: 32x25,5 cm
ISBN: 978-90-6369-180-6

Fashion Icon

2009-05-15T12:34:00.003+02:00

FASHION ICON: the power and influence of graphic design

Fashion Icon nos presenta un portfolio de trabajos de diseño innovadores inspirado en las nuevas tendencias de la moda.

Editorial: Rockport
Año: 2003

Páginas: 176 páginas
Formato: 28,5x24 cm
ISBN: 1-56496-949-5

fashion images demode (2,3,4,5)

2009-05-15T12:12:00.002+02:00

Fashion Images de Mode es un testimonio de la fuerte relación que existe entre la moda y el mundo de las galerías de arte. La edición nº 5 presenta fotografía de moda, desde los retratos abstractos y manipulados de Nick Knight a los escenarios de David LaChapelle. Las muchedumbres de jóvenes de Mario Testino en la discoteca o a lo largo de la orilla del río preparados para participar en los ritos del traspaso, y las imágenes de Steve Hiett que se refieren directamente al tableaux de moda “helter-shelker” de las fotografías y películas de los sesenta.

Editorial: Steidl

Bruno Bisang photographs

2009-05-14T10:42:00.003+02:00

Monográfico dedicado a la mujer y a su cuerpo, tan bien fotografiado en esta ocasión, por uno de los fotógrafos de moda más activos.

Por: Bruno Bisang
Editorial: teNeues
Año: 2000

Páginas: 155 páginas
Formato: 34x24,5 cm.
ISBN: 3-8238-5451-8

200 Best photographers worldwide 04/05 (Archive)

2009-05-14T10:41:00.002+02:00

Las 200 mejores fotos publicitarias del 04/05 a través de 436 páginas. Cada una de las fotografías ha sido escogida por un jurado compuesto por directores de arte altamente reconocidos.

Los nombres de los fotografos, la agencia de publicidad, el director de arte y el cliente aparecen al pie de foto de cada fotografía.

Un libro interesante y una gran fuente de inspiración para cualquier profesional interesado en el arte, diseño, fotografía, la publicidad, etc.

Temática: Fotografía
Por: Lürzer's Archive
Editorial: Lürzer's Archive
Año: 2004

Páginas: 436 páginas
Formato: 20,5 x 28,5 cm
ISBN: 3-902393-01-7

Helmut Newton. Pages from the glossies

2009-05-14T10:40:00.002+02:00

El trabajo de Newton tiene un estilo propio que hace reconocer su obra allí donde se observe. Fotos llenas de glamour, seducción y elegancia le han hecho portada de las más prestigiosas revistas.

Graphis Packaging Design 8

2009-04-29T18:14:00.004+02:00

Graphis nos presenta una colección de diseños de packaging, donde se encuentran las últimas tendencias y envases originales.

Editorial: Graphics